Введение 0:00 Молодой итальянец совершает дерзкую кражу и меняет мир. Америка видит свою историю по-новому, а Италия экономически зависит от его творчества. История жизни Серджио Леоне захватывает больше, чем его фильмы.
Ранние годы 1:33 Серджио Леоне родился в Риме в 1929 году. Его родители были киношниками, и он начал карьеру в кино с детства. Вторая мировая война и послевоенная Италия повлияли на его жизнь.
Начало карьеры 2:33 Леоне поступил на юридический факультет, но бросил его ради кино. В 1948 году он начал карьеру в кино, работая ассистентом режиссера. В 1950-х годах он стал востребованным специалистом, работая с американскими режиссерами.
Подпольная индустрия 6:09 В 1950-х годах Леоне работал в подпольной индустрии, создавая низкобюджетные фильмы. Он использовал псевдонимы и экономил на всем, чтобы создать подделки под американские блокбастеры. В 1959 году он стал режиссером фильма "Последние дни Помпеи".
Личная жизнь и первая режиссерская работа 8:42 Леоне женился на балерине Карло и стал отцом троих детей. В 1961 году он снял свой первый полноценный режиссерский фильм "Колосс Родосский". Фильм не получил признания, но Леоне получил опыт и деньги на медовый месяц.
Конфликт с Джоном Дереком 10:50 Леоне и Джон Дерек поссорились на съемках "Колосса Родосского". Дерек подал на Леоне в суд, что стало предзнаменованием будущих конфликтов. В 1962 году Леоне снова стал ассистентом режиссера, работая над фильмом "Содом и Гоморра".
Вдохновение и начало проекта 12:41 Леоне пытался найти способ заработать деньги, переделывая вестерны в пеплумы. Его знакомый Энцо Барбони посоветовал посмотреть фильм "Телохранитель" Акиры Куросавы. Леоне был впечатлен фильмом и решил снять свой вестерн, несмотря на его непопулярность в Италии.
Трудности и поддержка 13:52 Леоне столкнулся с финансовыми трудностями и решил снять вестерн без иностранных инвесторов. Его шурин посоветовал обратиться к продюсерской компании Джоли Филм. Студия согласилась помочь при условии привлечения иностранного партнера.
Многоходовочка и условия 16:37 Леоне не смог найти иностранного партнера, и студия предложила сделать фильм-прицеп. Леоне согласился на тяжелые условия, чтобы продолжить работу. В 1964 году он начал съемки, несмотря на финансовые трудности.
Встреча с Эннио Морриконе 18:31 Леоне услышал музыку "Дуэль в Техасе" и узнал, что ее автор - его одноклассник Эннио Морриконе. Встреча с Морриконе стала значимой для проекта, так как он был половиной команды.
Кастинг и актеры 20:17 Леоне пытался привлечь известных актеров, но не смог. В итоге он выбрал Клинта Иствуда, который согласился на роль за 15 тысяч долларов. Джан Мария Воланте, известный театрал, также присоединился к проекту.
Съемки и трудности 23:50 Леоне нашел художника-постановщика Карла Сими, который предложил свои идеи. Съемки были сложными из-за методов итальянских пеплумов и уникальной манеры Леоне. Актеры и съемочная группа работали в сложных условиях, несмотря на языковые барьеры.
Проблемы с озвучкой 25:41 На съемках фильма "Однажды в Америке" звук не записывался, что привело к проблемам с озвучкой. Леоне привык к унифицированному дубляжу, что ускоряло процесс. В итоге, фильм получил критику за плохую озвучку, но позже был добавлен дубляж на английский.
Влияние Эннио Морриконе 26:37 Леоне нанимал Морриконе до начала съемок, что позволяло актерам подстраиваться под музыку. Это делало саундтрек более гениальным и уникальным. Леоне знал, что музыка Морриконе сделает сцены более впечатляющими.
Съемки и образ Клинта Иствуда 30:18 Съемки проходили в сложных условиях: музыка Морриконе, актеры говорят на разных языках. Иствуд создал легендарный образ, несмотря на трудности. Его прищур и сигарета в зубах стали частью его легендарного образа.
Создание образа Клинта Иствуда 31:40 История создания образа Иствуда окутана мифами. Леоне выбрал пончо для Иствуда, чтобы создать визуальный сюрприз. Иствуд знал, что его харизма и ленивый образ будут достаточны для успеха.
Влияние на жанр вестернов 34:23 Иствуд и его образ помогли создать новый жанр спагетти-вестернов. Вестерны ограничивают историю местом и эпохой, что делает их уникальными. Вестерны появились в Европе, а не в США, что подчеркивает их актуальность для тех времен.
Вестерны и их развитие 37:57 Вестерны стали популярными в 30-е и 40-е годы, достигнув пика в 50-е. В 60-е годы жанр начал терять популярность, но продолжал существовать. Европейцы не игнорировали вестерны, создавая свои версии, такие как "Девушка с Запада" Джакомо Пуччини.
Итальянские вестерны 38:28 Итальянские вестерны начали появляться в 1913 году с фильмом "Голос крови". В 1930-х годах вестерны в Италии были популярны, но затем жанр угас. В 1950-х годах итальянская индустрия начала возрождать вестерны, снимая их в Испании.
Термин "спагетти-вестерн" 41:43 Термин "спагетти-вестерн" был предложен испанским журналистом Альфонсом Санчесом. В Японии жанр называли "макаронные вестерны". Серджио Леоне считал это название нелепым.
Реализм в вестернах Леоне 43:12 В вестернах Леоне герои выглядели реалистично, что отличало их от голливудских персонажей. Герои Леоне были более уязвимы к солнцу и условиям жизни, что делало их более человечными. Леоне использовал реализм для создания более фантастических и зрелищных сцен.
Музыка и цензура 46:36 Музыка Эннио Морриконе в вестернах Леоне была уникальной и значимой. В американских вестернах 50-х годов музыка была классической и стандартной. Леоне позволял себе более свободные и реалистичные сюжеты, что отличало его фильмы от голливудских.
Жестокость и реализм 48:00 В спагетти-вестернах Леоне насилие было более реалистичным и жестоким. В отличие от голливудских вестернов, в спагетти-вестернах не скрывали жестокость и насилие. Это добавляло жанру реализма и визуальных новшеств.
Переименование и успех фильма 49:07 Фильм "Великолепный незнакомец" был переименован за несколько дней до релиза. Новое название "За пригоршню долларов" стало культовым. Фильм получил негативные отзывы критиков, но стал хитом в Италии, собрав 14,5 миллионов билетов.
Влияние на индустрию 50:37 Фильм вызвал волну популярности в Италии, что привело к росту числа вестернов в стране. В последующие десятилетия в Италии было снято более 600 вестернов. Успех фильма распространился по всему миру, включая Японию и США.
Плагиат и судебные разбирательства 53:34 Акира Куросава подал в суд на Леоне за плагиат. Итальянцы выплатили 100 тысяч долларов и уступили права на азиатский прокат. В Японии фильм "Возвращение телохранителя" стал хитом, обойдя оригинал Куросавы.
Личное мнение о фильме 57:24 Автор впервые посмотрел фильм три с половиной года назад, но не смог досмотреть из-за усталости. Повторный просмотр в этом году вызвал больше негативных эмоций. Автор понял, что проблема не в фильме, а в его восприятии жанра вестернов.
Успех фильма "На несколько долларов больше" 1:01:00 Фильм снят за два миллиона долларов, что делает его успешным экшеном. Режиссура Леоны придает эпичность даже на одной городской улице. Несмотря на дешевизну, фильм впечатляет благодаря визуальным и эмоциональным аспектам.
Проблемы фильма 1:01:55 Действие происходит в мертвом месте, где нет жителей, кроме главных героев. В конце фильма остается только три персонажа, что создает ощущение вырезанного населенного пункта. Фильм не решает всех проблем, но делает важный исторический шаг в кино.
Личное мнение о фильме 1:04:00 Автор делится личным мнением о фильме, отмечая, что он не является вершиной, но важен для истории кино. В телеграмме автор планирует опубликовать рейтинг фильмов по своему мнению. Автор также упоминает, что оригинальный "Телохранитель" богаче по содержанию.
Плагиат и адаптация 1:05:12 Автор обсуждает, насколько фильм "На несколько долларов больше" является плагиатом. Несмотря на сходство, фильмы имеют разные сюжетные механизмы и мотивы героев. Леона заслуживает похвалы за успешную адаптацию, несмотря на заимствования.
Создание сиквела 1:07:08 После успеха первого фильма, студия требовала сиквел. Леона сначала сопротивлялся, но студия угрожала лишить его доли за первый фильм. Леона написал сценарий за девять дней и получил частное финансирование.
Кастинг и проблемы 1:10:22 Клинт Иствуд согласился на роль в сиквеле после просмотра первой части. Леона отказал Клинту в просьбе вырезать сигару из его персонажа. Кастинг на роль полковника Мортимера был сложным, но удалось привлечь Ли Марвина.
Проблемы с заменой актеров 1:13:12 Марвин не мог заменить Ли Ван Клифа за короткое время до начала съемок. Ли Ван Клиф, известный по второстепенным ролям, был выбран на главную роль. Ван Клиф, переживший тяжелую аварию, был удивлен, когда ему предложили главную роль.
Съемки и проблемы с актерами 1:15:06 Морриконе написал музыку до съемок, что создало проблемы с синхронизацией актеров. Жан-Мария Волонте переигрывал, что раздражало Леоне. Леоне намеренно делал много дублей, чтобы Волонте устал и сыграл лучше.
Создание уникальной локации 1:16:04 Леоне построил уникальную городскую локацию, которая пережила популярность спагетти-вестернов. Локация стала популярной туристической точкой и местом для съемок других фильмов. Леоне стремился создать кино, а не цирковой номер, что сделало место актуальным спустя 60 лет.
Улучшения в сиквеле 1:17:58 Сиквел улучшил оригинал, добавив NPC и третью сторону в конфликт. Новый саундтрек Морриконе усилил напряжение и сделал финал более непредсказуемым. Клаус Кински сыграл второстепенную роль, что стало талисманом для фильма.
Самостоятельность фильма 1:21:06 "На несколько долларов больше" стал первым самостоятельным фильмом Серджио Леоне. Леоне исследовал темы мести и антигероев, что стало его визитной карточкой. Фильм реабилитировал охотников за головами, что стало исторической вехой в жанре.
Успех сиквела 1:23:34 "На несколько долларов больше" собрал больше денег, чем оригинал, и стал самым кассовым фильмом в Испании. Леоне сформировал представление о стране, снимая фильмы о ее истории. Итальянская индустрия продолжала развиваться благодаря мощному жанровому автору.
Плагиат и судебные разбирательства 1:24:59 Серджио Леоне столкнулся с судебными исками за плагиат. Студия Jolie Film подала в суд на Леоне за использование музыки и персонажей из первого фильма. Леоне защитился, изменив имя персонажа и избежав юридических проблем.
Создание трилогии 1:28:33 Леоне решил прекратить производство вестернов, но американцы предложили создать трилогию. Студия United Artists предложила объединить три фильма в одну трилогию для американского проката. Леоне согласился, несмотря на первоначальные сомнения.
Подготовка к съемкам 1:31:06 Леоне начал изучать исторические документы и места действия для фильма. Он встретился с Орсоном Уэллсом, который пытался отговорить его от проекта. Леоне решил снять самый точный фильм о гражданской войне в США.
Кастинг 1:32:35 Леоне столкнулся с трудностями в кастинге, особенно с Клинтом Иствудом. Иствуд получил высокую зарплату и дополнительные бонусы за участие. Леоне также пригласил Чарльза Бронсона на роль плохого парня, но тот отказался.
Роль Тука 1:35:11 Леоне искал актера на роль Тука, который бы идеально подходил для комедийной роли. Он предложил роль Лайолах, который ранее играл похожую роль в другом фильме. Лайолах согласился на участие после личных переговоров с Леоне.
Личные отношения и работа с актерами 1:36:35 Режиссер устраивает Волоху личный показ, и они быстро находят общий язык. Волох и Леон находят общий язык на французском, что упрощает коммуникацию. Волох становится третьим лицом, переводя между Леоном и Иствудом.
Персонажи и импровизация 1:37:28 Волох получает карт-бланш на импровизацию, что приводит к созданию сцен в оружейном магазине. Иствуд переназывает персонажа плохого, что приводит к ошибке в переводе. Персонажи получают уникальные прозвища, отражающие их навыки.
Визуальные и музыкальные аспекты 1:39:01 Фильм "Хороший, плохой, злой" сочетает фантазию Леона и высокий бюджет. Визуальные эффекты и музыка Эннио Морриконе создают эпическую атмосферу. Музыка Морриконе становится символом эпохи и создает легендарные темы.
Влияние и критика 1:42:24 Фильм "Хороший, плохой, злой" становится эталоном жанра, но не без недостатков. Леоне иногда страдает от гигантизма, что может снижать цельность истории. Фильм использует исторический фон гражданской войны для создания эпичности.
Персонажи и их взаимодействие 1:46:08 Персонажи Иствуда, Волоха и Ван Клифа создают динамичное взаимодействие. Поиск сокровищ добавляет интерес к сюжету, но иногда замедляет темп. Фильм использует время для показа исторического фона, что делает его великим.
Заключение и спойлеры 1:47:23 Фильм "Хороший, плохой, злой" остается великим произведением, несмотря на некоторые недостатки. Персонажи и их взаимодействие создают эпическую атмосферу. Для полного понимания фильма необходимы спойлеры, которые будут обсуждаться далее.
Моральные дилеммы Иствуда 1:48:25 Иствуд сначала кажется хорошим, но затем совершает мошеннические схемы и убивает своих подельников. Он издевается над другими персонажами и сбрасывает раненого солдата с носилок. В конце фильма Иствуд убивает больше людей, чем плохой персонаж, но это не утешает.
Приквел и мораль 1:49:21 Действие фильма происходит в 60-х, но по датам на могилах можно вычислить, что это 70-е. Иствуд начинает с низкой морали, становится бескорыстным героем, а затем снова циничным. Фильм показывает, что герой меняется, несмотря на приквеловость.
Критика романтизации времени 1:50:39 Фильм развеивает романтизацию жестокого времени, показывая, что герои не всегда хорошие. Леон объясняет это влиянием мафиозной традиции и опытом Второй мировой войны. Фильм показывает, что обе стороны войны имеют свои проблемы и не всегда правы.
Антивоенная позиция 1:52:28 Леон сочувствует всем, даже проигравшим, показывая бессмысленность войны. В фильме показаны простые солдаты, а не генералы, что подчеркивает абсурдность войны. Леон использует оригинальный концепт, чтобы показать абсурдность гражданской войны.
Съемки и опасности 1:55:04 Съемки фильма были опасными, с множеством трюков и отсутствием техники безопасности. В сцене взрыва моста актеры чуть не пострадали, а пиротехник случайно взорвал декорацию. Съемки сцены с кислотой и лошадью также были опасными, но актеры чудом избежали травм.
Заключение 2:00:21 Несмотря на опасности, фильм содержит настоящий труп, что подчеркивает его реалистичность. Леон использовал оригинальный концепт, чтобы показать абсурдность войны, что делает фильм дискуссионным и интересным для исследования.
История с муляжом 2:00:44 Герои находят скелет вместо золота в финале фильма. Леоне не понравился муляж, и он попросил найти настоящий скелет. Оказалось, что в Мадриде живет женщина, сдающая в аренду скелет своей матери.
Премьера и прокат 2:01:30 Фильм досняли и премьера состоялась в Италии. Прокат в Италии был скромнее, чем в США. В США трилогия получила название "Трилогия человека без имени".
Критика и цензура 2:03:04 Критики встретили фильмы смешанно из-за жестокости и отсутствия положительных персонажей. Леоне объяснял жестокость как отражение силы и простоты Дикого Запада. Со временем отношение к фильмам изменилось, и они стали переоценены.
Влияние на жанр 2:05:28 Фильмы Леоне изменили восприятие вестернов, сделав их более мрачными и реалистичными. Квентин Тарантино назвал "Хороший, плохой, злой" лучшим фильмом в истории кино. В СССР фильм вдохновил Никиту Михалкова на создание "Белого солнца пустыни".
Влияние на мировую культуру 2:08:40 Фильмы Леоне повлияли на моду на вестерны по всему миру. Леоне переписал историю жанра и эпохи, оказав влияние на многих авторов. Клинт Иствуд разочаровался в совместной работе с Леоне и больше не работал с ним.
Заключение 2:10:13 Леоне собирался прекратить снимать вестерны, но получил предложение от Paramount. История трилогии оказалась сложной и масштабной, требующей отдельного обсуждения. В следующем выпуске будет рассказано о влиянии фильмов на Оскар и другие жанры.